comercial

spot

comercial ámbito radiofónico

guion cinematográfico

CARACTERÍSTICAS

Planteamiento: los primero minutos de la película son los más importantes de esta.

- El propósito es centrar, proporcionada la información, para que la historia arranque

Preguntas para el planteamiento:

  ¿Quiénes son los personajes principales?

  ¿De que trata la historia?

  ¿ En que lugar sucede?

  ¿Es una comedia / un drama / una tragedia... ?

Preguntas que no debemos hacernos:

  ¿De que va esto?

  ¿Que estará haciendo?

  ¿Porque hacen esto?

Centra la situación en una línea argumental diferentes, nos indica la orientación de la historia. Normalmente comienza en una imagen, esta debería proporcionarnos el ambiente de la historia. (no es bueno empezar con un dialogo porque el humano se acuerda mas de lo que ve que de lo que oye).

El Detonante arranca la historia. Nos empuja a la trama, hace que el personaje se ponga en movimiento. La historia ya ha comenzado.

El segundo acto: el impulso es lo que nos conduce al segundo acto una especie de causa efecto. Las escenas van hacia el climax. Las acciones que hacen progresar la historia son puntos de acción que es un suceso dramático que provoca una acción que a la vez esta provoca otra acción y así sucesivamente. Acción que pide respuesta es decir acción reacción.

Encontramos tres puntos de acción

  La barrera: esta hace progresar la historia.

  La complicación: adelanta algo que sucederá después

  El revés: nos fuerza a tomar una nueva dirección y la historia ira en esa dirección.

La barrera hace que cuando un personaje hace algo que no le resulta, fuerza al personaje a que tome una decisión. A partir de esa decisión hace que la acción continúe.

La complicación: no provoca una respuesta inmediata porque la reacción de la acción llegara mas tarde, o nos esperaremos a que suceda o nos adelantaremos a ello.

El revés: es el punto de acción mas fuerte. Conduce a un giro de 180º. Cambia el curso de la acción.

características del lenguaje televisivo

características del lenguaje televisivo:

   Fragmentación: los distintos programas pierden autonomía por la franja publicitaria. Los programas en general están pensados para ser presentados en bloques, si bien ellos son parte de un todo, deben considerar su valor como unidad, al presumir la incorporación de televidencia, que requiere de resúmenes o reiteraciones de contenidos en bloques anteriores, para capturar su atención.

   Apertura o falta de cierre: no concluye nunca, es el propio espectador quien determina la duración del mensaje. La práctica del “zaping”, las transmisiones permanentes y la repetición, son condiciones materiales de la relación entre el medio y el televidente.

   Espectacularidad: su ingrediente esencial es el espectáculo. Es la relación de un espectador expuesto a la exhibición de una escena. Una relación donde el espectador concurre al llamado, por diversas fuentes de interés, intención y voluntad, a la entrega de puestas en escena, en las que se sostienen o alimentan varias formas de lenguaje. La espectacularidad está situada como una forma exacerbada de ciertos elementos de estos lenguajes para una captura en el tiempo del espectador: la música, las luces, el color o su ausencia, la imagen, el ritmo, etc.

   El discurso televisivo transmite códigos ideológicos tradicionales. Si revisamos las premisas reglamentarias de la televisión, nos daremos cuenta de los valores, aunque muy generales, con los cuales se construye el discurso televisivo.

   Incitación al consumo. La condición de la televisión chilena, como veremos más adelante, está determinada por el financiamiento con publicidad comercial.  Al ser ésta la fuente principal de financiamiento, las empresas avisadoras tienen una alta injerencia en el tipo de programación y los modelos de audiencia a construir. Las programaciones televisivas están destinadas a competir para capturar televidencia franjeada, según edades, intereses, clasificación social, en la que los avisadores tengan mayores certezas del resultado de sus productos o servicios.

   Banalización de contenidos. Al estar la televisión determinada por las condiciones de financiamiento ya expuestas, requiere de las mejores y altas televidencias. Surge así la “necesidad” de generar un discurso apreciable por todos, un mensaje que sea entendido por las grandes masas de consumidores, instala la puesta en circulación de discursos con  una mínima profundidad y máxima extensión de temas. Los avisadores no invierten en publicidad para programas de baja expectación. Programas demasiado específicos no son franjas de interés para los avisadores, prefieren una programación masiva y totalizante.

   Predominio de lo emocional sobre lo racional. Los programas televisivos presentan mecanismos que se estructuran de forma narrativo-testimonial, mediante imágenes y relatos, que apuntan a un modelo lúdico-afectivo, modelo opuesto al, basado la lecto-escritura. en modelo racional-analítico

discurso televisivo

Las características básicas de los mensajes televisivos se centran básicamente en la:

• Ubicuïtat: el mensaje televisivo está por todas partes y al mismo tiempo; por lo tanto todos los televidentes comparten la experiencia.

• Inmediatez: suprimiendo distancia y destruyendo las coordinadas del tiempo. La realidad televisiva permite construir un “mundo inventado que se asemeja al real”, hasta el punto que el espectador deja de pensar como tal y tiene la ilusión de ser él mismo el actor.

• Brevedad: puesto que el medio impone su propio ritmo y crea su propia linealitat.

• Caducidad: el mensaje es efímero y las imágenes duran el que tardan al ser sustituidas por otros.

Otras características básicas son, según Sánchez Noriega (1997:23 y ss.) “los regímenes de la comunicación”, estos pueden ser:

• El régimen de la información, la base inicial de todo mensaje es la fidelidad a los hechos ocurridos (cuando se trata de informativos) o la verosimilitud (cuando se trata de hechos dramáticos).

• El régimen de la opinión, basado en la necesidad de la interpretación de los datos, que ayude a seleccionarlos, a ubicarlos y a darlos sentido.

• El régimen ontológico, o el efecto de creación de realidad, puesto que la televisión hace creer que todo aquello que no sale a sus pantallas no existe. Es el principio de la “medialitat”.

• El régimen de la presencia, que trae a convertir los medios en ruido ambiental que hoy se considera necesario para vivir.

• El régimen de aquello propio, la televisión y sus mensajes elaboran su propia realidad, incluso sus propias modalidades comunicativas: videoclips, telefilms, spots publicitarios,etc.

• El régimen del espejo, el medio se nos presenta como “ventana abierta al mundo”.

• El régimen del espectáculo, si algo define al mensaje televisivo con propiedad es su espectacularització.

Géneros radiofónicos

La radio es el medio en el que algunos géneros del periodismo clásico alcanzan su máxima expresión. Un ejemplo es la entrevista, el debate y la tertulia. La adaptación de los géneros periodísticos a la radio se caracteriza por la riqueza expresiva y el carácter personal que se incorpora al mensaje transmitido. Las claves para una buena comunicación son contenidos concisos, claros y directos. De esta manera se producirá un mayor efecto de atracción sobre la audiencia.

Los géneros radiofónicos podrían clasificarse de la siguiente manera:

·         El reportaje

·         La crónica

·         La crítica

·         El comentario

·         El editorial

·         La entrevista

·         La tertulia

·         El debate

·         La cuña

·         El deporte

·         El resumen